…ALLA FINE DELL’ESPLOSIVO SET DEGLI MC5 LA BAND DETROITIANA E’ RAGGIUNTA DAI PRIMAL SCREAM E PARTE LA JAM.
E’ FUOCO E FIAMME, DUE BATTERIE, DUE BASSI. QUATTRO CHITARRE, VOCI OVUNQUE. PECCATO NON ESSERCI STATI QUELLA SERA,
UN ONORE POTER TESTIMONIARE ORA CON QUESTO DVD (RECENSIONE BOXATA SU BLOW UP NOVEMBRE, VOTO 8)

CON UN DOPPIO CD E UN DVD DA PELLE D’OCA, BLACK TO COMM E’ IL LIVE DEFINITIVO CHE FERMA NEL TEMPO TUTTO QUELLO CHE C’E’ DA SAPERE SUL R’N’R (MUCCHIO NOVEMBRE)

I DUE GRUPPI IN SCENA ASSIEME PER UN OMAGGIO RECIPROCO, PESCANDO DEMOCRATICAMENTE DAL REPERTORIO DEGLI UNI E DEGLI ALTRI. L’APPARIZIONE DI JOHN SINCLAIR NEL RICORDO DI SONIC E TYNER E LA JAM CONCLUSIVA DI BLACK TO COMM SUSCITANO BRIVIDI A FIOR DI PELLE (ROCKERILLA NOVEMBRE)

Mai il prestigioso festival inglese Meltdown è parso più fedele alla propria linea come nel giugno del 2008, quando i Primal Scream hanno avuto l’opportunità di dividere il palco con uno dei loro miti dichiarati: gli MC5 di Detroit. Il 24 di giugno si consumava l’incontro storico, sotto l’egida dei Massive Attack, curatori della manifestazione in quell’occasione.
Bobby Gillespie non era nella pelle, e dopo essersi sperticato in lodi per la formazione di Bristol - capace di rendere un sogno realtà – poteva confrontarsi espressamente con uno dei suoi punti di riferimento post-adolescenziali.
Con grande sorpresa degli autori di Screamadelica, il mutuale rispetto era corrisposto. Tant’è vero che il bassista degli Mc5 Michael Davis non ha perso occasione per ribadire l’affetto nei confronti di Gillespie e soci.
Il set si apre con due micidiali versioni di ‘Accelerator’ e ‘Miss Lucifer’, per poi sfociare nella nuovissima ‘Suicide Bomb e nelle atmosfere mesmeriche di ‘Uptown’. Dopo aver fatto capitolare il pubblico ai loro piedi con una stellare versione di ‘Kowalski’ e la doppietta conclusive di ‘Shoot Speed Kill Light’ e ‘Swastika Eyes‘, la scena si apre sui campioni detroitiani Motorcity Five. Davis, il chitarrista fondatore Wayne Kramer ed il batterista Dennis ‘Machine Gun’ Thompson sono raggiunti dal secondo chitarrista Adam Pearson e dal cantante William DuVall (Alice In Chains). Si parte con ‘Ramblin‘ Rose‘. Manca davvero poco per intaccare le fondamenta del teatro stesso.
E un autentico sfoggio di cultura proto-punk, con l’inno ‘Kick Out The Jams‘, ‘Come Together‘, ‘Motor City Is Burning’ ed alcuni dei pezzi forti da Back In The USA come ‘Call Me Animal‘ ed ‘American Ruse’. Uno dei pezzi preferiti degli Scream - ‘Sister Anne’, dal terzo album High Time – segue a ruota, con l’armonica di Kramer a rimpiazzare l’originale sezione fiati. Duvall sembra assolutamente a suo agio nei panni di frontman.
E’ il preludio all’invasione di palco. Due cantanti, 4 chitarristi, due bassisti, due batteristi ed un pianista sono allineati quando Bobby – facendo il verso a Jim Morrison – urla: ’Is everybody in?’
La cerimonia sta per iniziare. ‘I Can Only Give You Everything‘ dei Five è seguita a ruota da ‘Skull X’ e ‘Movin’ On Up’ degli Scream. La platea è in delirio…
Non resta che riascoltare queste due band fondamentali e rivedere le immagini in questione nel doppio cd (con DVD allegato) che Easy Action ha ben pensato di regalarci in questo caldo autunno.
Tanto per ribadire: Kick Out The Jams motherfucker!

FACCE NUOVE SU RUMORE NOVEMBRE

…REMINISCENZE MULTIPLE CHE FANNO PENSARE A ELTON JOHN, TODD RUNDGREN, RANDY NEWMAN, PAUL MCCARTNEY E CHISSA’ QUANTI ALTRI; LA MELODIA E’ SUPPORTATA DA FIATI DELICATI, DA TASTIERE INCROCIATE, DA GROOVE SOTTILI.
(RECENSIONE BOXATA SU BLOW UP DI NOVEMBRE, VOTO 8)

IMPOSSIBLE SPACES E’ UNA RACCOLTA DI PEZZI POP DALLE FIORITURE ORCHESTRALI E DIA MOLTEPLICI STRATI CHE SCORRONO GLI UNI SUGLI ALTRI, OSCILLANDO TRA COLLAGE SONORO, RITMI ESOTICI E TAPPETI GORGOGLIANTI CHE SFOCIANO IN ATMOSFERE SOFISTICATE A META’ STRADA TRA LE MILEL SFUMATUE TIMBRICHE DEGLI STEELY DAN E IL PASOS LEGGERO E IMPREVEDIBILE DLE TOPICVALISMO (MUCCHIO NOVEMBRE 3 STELLE)

IL POLISTRUMENTISTA CANADESE NON SI ACCONTENTA INFATTI DI TRACCIARE SPAZI IMPOSSIBILI SULL’ORIZZONTE DI UN PANORAMA FATTO DI SOUL, POP E R&B, VUOLE DI PIU’: LA PERFEZIONE (RUMORE OTTOBRE, VOTO 8)

APPUNTO NELLA TENSIONE TRA UNA VITA ON THE ROAD E UNA CERTA CONTINUITA’ ARTISTICA NASCE IN ANIMAL TONGUE, LAVORO MENO RUMOROSO RISPETTO AI SUOI PREDECESSORI, MENO OSTICO, MOLTO PIU’ NTIMO E AVVOLGENTE. CHITARRE, ARCHI, BASSO E TASTIERE SI ALTERNANO E SI SPOSANO NEL SUPPORTARNE LA VOCE, IN UNA TEORIA DI PIENI E VUOTI CHE CULMINA NELLA CONCLUSIVA HATCHING.
(MUCCHIO NOVEMBRE 3 STELLE)

…LA BOZULICH RIMANE UNA GRANDE ARTISTA, INTENSA ANCHE QUANDO LAVORA PIU’ DI CERVELLO CHE DI CUORE, E OGNI SUO LAVORO MERITA UN ASCOLTO ATTENTO E DEVOTO (BLOW UP NOVEMBRE VOTO 7)

SORTA DI REAZIONE A UN BIENNIO VISSUTO PIÙ DEL SOLITO DA NOMADE, IN ANIMAL TONGUE È STATO PERTANTO REGISTRATO IN DIVERSI LUOGHI PERÒ CONSERVA UNITÀ INVIDIABILE PERCHÉ POGGIA SULLA SOLIDITÀ DI ATMOSFERE ED ESECUZIONE (CARLA E I FIDI TARA BARNES E DOMINIC CRAMP, PIÙ UNO STUOLO DI OSPITI MISURATI E PREZIOSI IN CUI SPICCANO MEMBRI DI A SILVER MOUNT ZION) E SOPRATTUTTO SULLA SCRITTURA. COSÌ UNA ARTIFICIAL LAMB PUÒ DIPANARSI TRA INQUIETUDINE ED ELEVAZIONE BUSSANDO ALLA PORTA DI P.J. HARVEY SPALLEGGIANDO LA TREMOLANTE ENTER THE PRINCE; COSÌ HANDS OF LEATHER OFFRE UNA RIEDIZIONE MODERNA DEI MOMENTI “ETNICI” DI EASTER MENTRE BLACK JESUS E TUNNEL TO THE STARS INTESSONO FOLK-JAZZ DA TREGENDA. (SENTIRE ASCOLTARE NOVEMBRE, VOTO 7.5)

DOPO UN AVVIO LENTO, LA BOZULICH DEL TERZO EVANGELISTA SFOGGIA UNA SECONDA PARTE DI PRURIGINE CATASTROFICA, DI VORAGINI ESISTENZIALI, DEGNA DELLA SUA CARRIERA MAGGIORE, COME PURE DELLA SUA FAMA E DELLA SUA RECENTE ONNIPRESENZA. MA IL SUO EGO CHE ORMAI STRARIPA MISTICISMO DA TUTTI I PORI LO RENDE IL SUO LAVORO PIÙ SOLENNEMENTE "CREATO". (ONDA ROCK NOVEMBRE)

…IN ANIMAL TONGUE RESTA UN OTTIMO ALBUM E CARLA UN’ARTISTA NECESSARIA (RUMORE OTTOBRE, VOTO 7)

LE DATE ITALIANE

22/11/2011 - Roma -  Init 
23/11/2011 - Pisa -  Circolo Caracol 

IN EPOCA DI WORLD MUSIC DA CARTOLINA E DI PURISMO FOLKLORICO, GIAMPAOLI CERCA E TROVA UNA VIA PERSONALE.FACENDOLE SFIORARE IL JAZZ, LA COLONNA SONRA, L'AMBIENT.FACENDOCI STAR DENTRO UN'IDEA SPAZIOSA E RAREFATTA DI BLUES, ANCORA PIU VICINO ALL'AFRICA CHE AL MISSISSIPI. . NEI SUOI DISCHI FRANCESCO SUONA QUASI TUTTI GLI STRUMENTI. POI CHIAMA GLI AMICI QUANDO OGNI PEZZO E COMPIUTO, PER CONDIRLO CON QUALCHE TOCCO BLUES, IN MI SPOSTO, FRA GLI ALTRI, CI SONO BRUNO DORELLA DEI BACHI DA PIETRA, ANTONIO GRAMENTIERI(SACRI CUORI), MIRCO MARIANI(SALUTI DA SATURNO) TERMINATE LE REGISTRAZIONI I BRANI SONO STATI MESSI NELLE MANI DI JD FOSTER(CALEXICO, M. RIBOT) PER POTER DI NUOVO VEDERE IL LAVORO DA UNA PROSPETTIVA ESTERNA E CON ORECCHIE FRESCHE.

UN’OPERA – PER LA SUA COMPLESSITA’ E’ QUASI RIDUTTIVO PARLARE DI DISCO – CHE TRAVALICA IN UN SOL COLPO CANZONE D’AUTORE E MUSICA DI RICERCA (RECENSIONE BOXATA SU BLOW UP NOVEMBRE, VOTO 8)

LA PECULIARITA’ RISIEDE NELL’ORIGINALITA’ DELLA RIVISITAZIONE DELLE CONTAMINAZIONI, COME IL GIRADISCHI RAP E INNESTI BLUES ROCK SOVRASTATI DAL MANDOLINO IN OSCURO, OPPURE LO PSYCH JAZZ CON RISVOLTI WORLD DI EB, I TONI MARIACHI DI SPECCHIO O IL MINIMALISMO TROMBA E CHITARRA ACUSTICA DI ORCHESTRA (JAM OTTOBRE)

TRA LE NUVOLE E L'ASFALTO E' L' OPERA PRIMA DEL GIOVANE FEDERICO BRASCHI, CHE A RIDOSSO DEL RAGGIUNGIMENTO DELLA MAGGIORE ETA' COMPLETAVA LA SUA OPERA PRIMA, IN UNA PRATICA NON MOLTO DISTANTE DA QUELLA DEI PIU' IMPEGNATI CANTAUTORI DEI NOSTRI SETTANTA.L' ALBUM LASCIA SGORGARE ISTINTIVAMENTE LA PENNA DI BRASCHI, CHE SEPPURE ALL'ESORDIO MOSTRA GIA LE DOTI DI UN VETERANO, AGILE NELL ABBRACCIARE TONI ELETTRO-ACUSTICI ELEGANTI.
IL NOSTRO HA SCELTO COME MUSICISTI E COMPAGNI DI VIAGGIO MARINO SEVERINI, VOCE STORICA DEI BARRICADERI GANG, UNITAMENTE A MASSIMILIANO LAROCCA, LORENZO SEMPRINI DEI MIAMI AND THE GROOVERS, F D_ANIELLO, DAVIDE MORANDI E FRANCESCO MONETI DEI MODENA CITY RAMBLERS. PRODOTTO DA ANTONIO GRAMENTIERI(PRODUTTORE E MUSICISTA AFFERMATOSI NELLA BAND SACRI CUORI CON JD FOSTER DEI CALEXICO)

L’IMMAGINARIO COMPOSITIVO DEL CANTAUTORE DI CESENA SI RIFA’ AI GRANDI DELLA MUSICA D’AUTORE ITALIANA, COME NELLA CORAGGIOSA HOTEL SUPRAMONTE SU CUI ALEGGIA L’OMBRA DI DE ANDRE’. (ROCKERILLA NOVEMBRE)

IL RISULTATO CHE NE ESCE FUORI E’ QUASI UN MESSAGGIO IN CODICE CHE, A PRESCINDERE DA SOLUZIONI TECNICHE E DI ARRANGIAMENTO, INVITA A INSEGUIRE UNA DIREZIONE (OSTINATA E CONTRARIA VERREBBE DA DIRE, PER TORNARE A DE ANDRE’), SEGNATA DA TUTTE LE INGENUITA’ DEL CASO MA ANCOR APURA (FUORI DAL MUCCHIO)

"ALZANDO GLI OCCHI AL CIELO” E "LE NOSTRE PAROLE" SPOSANO PERFETTAMENTE SONORITÀ BRITISH CON UN TESTO TIPICAMENTE ALL'ITALIANA CON UN ACCENTO CHE RIMANDA A GUCCINI. "CENERE" HA UNA METRICA CHE RICORDA IL FRANCESCO DE GREGORI PIÙ INNAMORATO MENTRE "RITRATTO" RICORDA VAGAMENTE LUCIO BATTISTI. IN POCO PIÙ DI 38 MINUTI FEDERICO BRASCHI DENOTA UN'ENORME FACILITÀ NEL CREARE MELODIE CHE SPIAZZANO PER LA LORO SEMPLICITÀ E IMMEDIATEZZA. (EXTRA! MUSIC MAGAZINE)

IL GLOCKENSPIEL DI CENERE RENDE SOGNANTE UN PEZZO CHE AVREBBE POTUTO ESSERE UNA PERLA NELLA DISCOGRAFIA DEI MODENA CITY RAMBLERS (QUI PRESENTI CON DAVIDE MORANDI, FRANCO D’ANIELLO E FRANCESCO MONETI). GLI OSPITI DANNO ANCHE UNA MANO CANTANDO, SI ASCOLTI LA BANJO-ORIENTED PIOGGIA E TEMPO, IN CUI LA VOCE DI FEDERICO BRASCHI INCONTRA QUELLA DEI MODENA CITY RAMBLERS, SENZA RISCHIARE L’ANONIMATO. POI ARRIVANO LE CITAZIONI, COME L’ARMONICA DYLANIANA DI LE NOSTRE PAROLE, PEZZO CHE POTREBBE FARE TANTO PER L’ATTUALE ARIDO PANORAMA MUSICALE ITALIANO O LA “FUMANTE” RAINY DAY, CHE CI PORTA INDIETRO AI TEMPI DELLE VECCHIE FERROVIE DEL WEST. (INDIE EYE)